16 января выходит долгожданный второй сезон сериала «Провожающая в последний путь Фрирен» — аниме от студии Madhouse, которое стартовало осенью 2023 и моментально навело шорох в рейтингах. «Фрирен» сместила с первого места «Стального алхимика: Братство», многолетнего чемпиона пользовательских топов, и с тех пор остается на вершине как самый высокооцененный аниме-сериал всех времен.

Разбираемся, каким образом «Фрирен» это удалось и как аниме работает с жанром фэнтези, памятью и временем.

Текст Серик Хамза

Редактура Никита Шамсутдинов

 

О чем рассказывает «Фрирен»?

Сериал начинается там, где традиционные фэнтези-эпопеи обычно ставят точку. Герой Химмель, волшебница Фрирен, священник Хайтер и воин Айзен после десяти лет странствий побеждают Короля демонов и спасают мир. Великая миссия завершена, зло повержено, а герои наконец возвращаются к мирной жизни. Их пути расходятся, и каждый отправляется туда, где мечтал оказаться все эти долгие годы. 

Но если для людей десятилетие борьбы — огромный отрезок жизни, то для бессмертной эльфийки Фрирен этот же период — краткий миг. После завершения миссии она уходит продолжать свою тихую, одержимую магией жизнь и собирать заклинания. Волшебница обещает вернуться через пятьдесят лет. 

Когда спустя полвека все четверо встречаются вновь, Фрирен замечает, что ее бывшие товарищи поседели и стали пожилыми людьми. Лишь на могиле Химмеля она осознает, как мимолетно человеческое существование — и как они с соратниками прожили целую жизнь во время своего короткого похода по свержению Короля демонов. С этого момента начинается вся история в глубины прошлого, памяти и человеческих чувств.

 

 

Происхождение тайтла и деконструкция жанра

Чтобы понять, почему аниме «Фрирен» стало событием, важно вспомнить контекст его появления. В середине 2010-х японская массовая культура пережила настоящий взрыв исекай-историй — повествований о героях, перерожденных или перенесенных в иной мир. Жанр стремительно набрал популярность, породив десятки вариаций: от героических саг до пародии и абсурда. К концу десятилетия исекай достиг пика, после чего началось закономерное самообесценивание — авторы стали высмеивать и переосмыслять собственные штампы. 

Именно на этом фоне появилась «Фрирен» — произведение, которое не просто использует традиции фэнтези, но радикально меняет ракурс повествования. Автор Канэхито Ямада и художница Цукаса Абэ взяли привычный набор жанровых элементов, знакомых по «Властелину колец», «Хроникам Нарнии» и аниме о демонах, и превратили победу над злом в отправную точку для рассказа глубокой и захватывающей истории.

Манга «Провожающая в последний путь Фрирен» стартовала в 2020 году, а спустя три года студия Madhouse адаптировала ее в 28-серийный первый сезон. И уже через несколько недель после премьеры случилось то, что происходит очень редко: сериал взлетел на первое место рейтинга MyAnimeList, сместив «Стального алхимика: Братство», который удерживал эту позицию долгие годы.

Даже активные попытки фанатов вернуть на вершину любимого «Алхимика» и искусственно обрушить рейтинг новичка не сработали. «Фрирен» удерживает лидерство и по сей день. На русскоязычном ресурсе Shikimori аниме также занимает первое место и пока не демонстрирует признаков падения.

 

 

Главная причина высоких оценок 

Высокие оценки «Фрирен» объясняются множеством факторов, но ключевым среди них является основательный подход к созданию аниме-сериала. Если взять оригинальную мангу, она представляет собой добротную историю с аккуратной, но в целом среднестатистической рисовкой. Именно благодаря работе студии Madhouse над адаптацией история заиграла совершенно иными красками.

Особое значение имеет также режиссерский подход Кэйитиро Сайто. Его внимание к деталям, выверенный темп, композиция сцен и проработка эмоциональных пауз сделали «Фрирен» не просто визуально привлекательным, но и эмоционально глубоким произведением.

 

 

Анимация

Художники не ограничиваются общими планами или статичными сценами: каждый кадр наполнен жизнью и продуман до мельчайших деталей. Благодаря режиссуре Кэйитиро Сайто текстура одежды двигается с естественной плавностью в бытовых моментах — складки ткани реагируют на малейшие движения персонажа, создавая ощущение осязаемости и реальности. 

Во время боевых сцен детализация достигает нового уровня: волосы развеваются, металл доспехов и оружия обладает весом и инерцией, а ветер и физика влияют на траекторию каждого удара. Даже традиционно сложные элементы, вроде драконов, выполнены вручную. В отличие от большинства современных проектов, где подобные существа создаются с помощью CGI, во «Фрирен» видно мастерство аниматоров: дракон двигается плавно, органично и ощущается как живая часть мира. То же самое относится и ко множеству других персонажей, населяющих этот мир.

 

 

Восприятие времени

«Фрирен» использует время как ключевой драматургический инструмент. Один из самых ярких способов показать это — таймскипы и таймлапсы. В начале истории временные скачки составляют 20–50 лет. Эти длительные интервалы позволяют подчеркнуть контраст между жизненным циклом людей и бессмертием эльфийки.

По мере развития повествования длительность таймскипов уменьшается: сначала годы сменяются полугодиями, затем месяцами, а потом доходят до половины дня. Уменьшение временных интервалов отражает, как Фрирен начинает воспринимать время — а также как со временем она учится замечать и ценить каждое событие, каждый взгляд и каждую встречу с друзьями.

 

 

Музыка и звуковое сопровождение 

Саундтреки «Фрирен» также играют важную роль в восприятии истории. Композитор Эван Колл создаёт атмосферу одновременно спокойного созерцания и эмоционального напряжения, используя сочетание оркестровых и камерных инструментов. Лёгкие струнные партии сопровождают моменты размышлений и таймскипов, а в сценах ностальгии или встречи с друзьями музыка становится мягкой и даже сентиментальной.

Для динамичных сцен, боёв и экшен-эпизодов используется более насыщенный и энергичный оркестровый звук, где ударные и духовые инструменты создают ощущение масштаба. При этом музыка никогда не заглушает визуальное повествование, а действует как эмоциональный резонатор, направляя внимание зрителя на ключевые моменты истории. 

 

 

О чём на самом деле «Фрирен»

На глубинном уровне «Провожающая в последний путь Фрирен» — это история о времени, памяти и конечности человеческой жизни. Аниме исследует, как быстро проходят человеческие годы, как люди стареют, умирают, и как ценность каждого момента раскрывается лишь через осознание этой конечности. Фрирен наблюдает, учится, и постепенно понимает, что настоящая магия заключается именно в способности помнить, любить и дорожить мгновениями, проведенными с другими.

Кроме того, сериал — это размышление о передаче опыта и значении связей между поколениями. Через флэшбеки и взаимодействие Фрирен с Ферн, Штарком и другими спутниками раскрывается, как знания, эмоции и воспоминания передаются, хранятся и трансформируются. История показывает, что героизм измеряется не масштабом подвигов, а глубиной пережитых связей и умением ценить скоротечные моменты. В этом смысле «Провожающая в последний путь Фрирен» — не просто фэнтези, а философская и эмоциональная медитация о жизни, утрате и смысле времени.

 

 

«Фрирен» — это сёнэн?

Манга «Фрирен» изначально публиковалась в журнале Weekly Shonen Sunday. Традиционно этот формат рассчитан на юношескую аудиторию, где главный герой — подросток, стремящийся доказать свою ценность миру. Однако «Фрирен» сразу ломает эти ожидания. Главная героиня — взрослая, многолетняя эльфийка, чьи путешествия и внутренние поиски требуют от зрителя умения наблюдать за рефлексией и осмыслением пережитого.

Кроме того, в сериале используется классическая арка турнира, типичная для жанра. Но вместо того, чтобы стать самоцелью, турнир органично встроен в повествование и расширяет историю: он позволяет познакомиться с новыми персонажами, показать разнообразие дизайна и характеров. Несмотря на жанровый ярлык, «Фрирен» выглядит и является универсальной историей, подходящей для каждого. Главное, как и сама главная героиня, найти в этой истории свою ценность и смысл.

 

 

Чего ждать от второго сезона

Второй сезон обещает углубление философской линии, появление новых культур и персонажей. Продолжится исследование времени, особенно в работе над флэшбеками. Огромное количество персонажей, представленных в турнирной арке должны сыграть свою роль и расширить как географию событий, так и эмоциональный диапазон сериала.

В новом сезоне Томоя Китагава сменит Кэйитиро Саито в роли главного режиссера. Китагава уже работал над первым сезоном как режиссер отдельных эпизодов, а потому прекрасно знаком с эстетикой, интонацией и драматургическими приоритетами проекта. Теперь, получив более ответственную позицию, именно ему предстоит удержать установленную высокую планку качества. 

Саито вернется в роли помощника, тем самым сохраняя преемственность подхода. Остается надеяться, что синергия опыта Саито и свежего видения Китагава позволит «Фрирен» сохранить визуальную и эмоциональную мощь, благодаря которой первый сезон стал культурным событием.

 

   

Фото: Crunchyroll / Madhouse