18 июня в казахстанский прокат вышел анимационный фильм «История игрушек 5». В режиссерское кресло вновь вернулся Эндрю Стэнтон, работавший над первыми двумя частями серии, а к озвучке героев присоединились уже знакомые зрителям Том Хэнкс, Джоан Кьюсак и Тим Аллен. В новой части у игрушек появляется серьезный конкурент, планшет Лилипад, с которым им предстоит побороться за внимание Бонни.
Разбираемся, почему «История игрушек 5» — удачный семейный фильм, который не только развлекает, но и затрагивает актуальные темы.
Текст Cултан Раис
Редактура Султан Темирхан

О чем
По сюжету у Бонни в жизни появляется Лилипад. Новое устройство постепенно вытесняет игрушки из ее жизни и становится для девочки инструментом социализации, с помощью которого она ищет друзей. Как выяснится позже, это совсем не частный случай — дети начали повсеместно отказываться от старых игрушек, отдавая предпочтение гаджетам. Обеспокоенные этими переменами игрушки пытаются противостоять новым технологиям.
Повествование строится вокруг трех основных сюжетных линий: пытаясь помочь Бонни предотвратить неудачную ночевку, Джесси и Булзай оказываются в доме своей бывшей хозяйки; остальные игрушки отправляются на их поиски; а армия Баззов Лайтеров разыскивает свой космический штаб.

Работа, с которой всё началось
Pixar давно ассоциируется с картинами, которые одинаково хорошо работают и для детей, и для взрослых. Студия не раз обращалась к темам взросления, одиночества и семьи, сочетая их с анимационными экспериментами и яркой визуальной подачей. Именно поэтому многие ее проекты — от «ВАЛЛ-И» до «Головоломки» и «Корпорации монстров» — со временем стали классикой современной мультипликации.
При этом студия редко строила свою стратегию вокруг производства сиквелов. Почти каждая ее картина предлагала зрителям новый мир, новых героев и новую тему для разговора. На этом фоне «История игрушек» остается любопытным примером. Сегодня это самая крупная франшиза студии: по количеству фильмов к ней приблизились только «Тачки», но и они, с тремя частями серии, заметно отстают.
Впрочем, такое положение кажется закономерным. Именно «История игрушек» в 1995 году открыла путь Pixar в большое кино и стала первым полнометражным анимационным фильмом в истории с компьютерной графики. За прошедшие годы серия превратилась в главную франшизу студии, а Вуди, Базз Лайтер и их друзья — в персонажей, знакомых уже нескольким поколениям зрителей.

Нас всех заменят?
В основе конфликта «Истории игрушек 5» лежит одна из самых злободневных тем последнего времени — гегемония технологий и поиск своего места в цифровом мире. Появление Лилипада становится для персонажей поводом задуматься о будущем: смогут ли они остаться нужными ребенку в реальности, где все больше места занимают гаджеты?
Страх оказаться ненужным был одним из ключевых мотивов прошлых частей. В новой истории он приобретает иную форму: теперь игрушки боятся не того, что ребенок повзрослеет, а того, что их полностью заменит Лилипад, который на первый взгляд кажется удобнее, оперативнее и интереснее.
Эта тревога выходит за пределы разговора о том, как дети проводят свободное время. Страх быть замененным сегодня знаком представителям самых разных профессий — от художников до программистов, а с развитием искусственного интеллекта он стал только более ощутимым. Авторы фиксируют серьезную тревогу нашего времени, которая успела затронуть взрослых даже в большей степени чем детей.

Знакомая история о детстве и дружбе
Несмотря на внушительную цифру в названии, «История игрушек 5» остается верной тому, за что полюбили всю франшизу: веселым приключениям, выразительной анимации и теплым ценностям. Противостояние игрушек и гаджетов постепенно становится сотрудничеством, когда герои понимают, что им важно действовать вместе ради благополучия ребенка.
В то же время картина критикует практику раннего погружения детей в цифровую среду, которая сейчас особенно распространена. Бонни становится несчастной когда у нее появляется Лилипад: она сравнивает себя с другими детьми, постепенно отдаляется от любимых игрушек и обретает уверенность лишь после знакомства с девочкой по имени Блейз. Та не считает ее увлечения старомодными и принимает Бонни такой, какая она есть.
Ключевой посыл «Истории игрушек 5» заключается в том, что детство не должно проходить перед экраном. Картина напоминает о важности живого общения, поиска друзей в реальном мире, готовности знакомиться с новыми людьми и не бояться совершать ошибки.
При всей критике цифровой зависимости фильм не демонизирует технологический прогресс. Картина подчеркивает необходимость баланса между технологиями и реальной жизнью. Не случайно режиссер картины Эндрю Стэнтон в интервью, которое мы ранее взяли у него, отметил, что воспринимает их прежде всего как инструмент.
В итоге «История игрушек 5» вряд ли удивит тех, кто ожидает от ленты неожиданных экспериментов или нового взгляда на франшизу. Это все та же светлая история о дружбе, детстве и взаимовыручке, с вполне ожидаемой развязкой и сюжетными перипетиями. Несмотря на это, картина остается удачным выбором для легкого, ненавязчивого похода в кино или приятного вечера в кругу семьи.
Фото: Pixar / Disney / IMDb

Комментарии
Подписаться