В мировой прокат вышел «Человек паук: Паутина вселенных». Картина продолжает историю оригинального фильма 2018 года, в котором рассказывали о становлении Майлза Моралеса в качестве супергероя и встречи с пауками из других вселенных. В год выхода проект студии Sony был обласкан критиками за смелые анимационные решения и хороший сюжет. Произведение получило множество престижных премий, включая «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. Спустя пять лет до зрителей добрался сиквел, имеющий все шансы не только на коммерческий успех, но и на революцию в жанре супергеройского кино. Почему? Ответ на этот вопрос дает наш кинокритик Ораз Керейбаев.

Осторожно! В материале есть спойлеры.

Автор Oraz Kereibayev

О чем фильм

Картина продолжает события «Человека-паука: Через вселенные». Со взрыва коллайдера и обретения Майлзом суперспособеностей прошло чуть менее полутора лет. За это время наш дружелюбный сосед научился управлять своими силами. Однако подросток все еще не может совместить жизнь спасителя мира и простого школьника. И поэтому у Майлза постоянно возникают проблемы дома. После очередной ссоры с родителями главный герой встречает свою старую подругу Гвен — Женщину-паука из параллельной вселенной. Вместе им предстоит отправиться в другие миры, чтобы остановить Пятно, возможно, самого жуткого злодея в истории кинокомиксов.

Фото: Columbia Pictures / Sony Pictures Animation

Семейные ценности

За почти 140 минут хронометража «Паутина вселенных» поднимает множество важных тем. Хотя большинство из них связаны с нынешним положением индустрии супергеройского кино, фильм также говорит о проблеме отцов и детей.

Еще в первой части зрителям показали, что отношения Майлза с его папой Джеффом далеки от идеала. Последний не знает о тайной жизни своего сына. В финале лейтенант полиции Джефферсон Моралес все же встает на сторону Человека-паука, однако спустя два года мы видим, что между двумя персонажами по-прежнему находится стена непонимания. Пока Человек-паук может честно поговорить с отцом, Майлз боится признаться ему о своем альтер эго.

Майлз также скучает по своему дяде Аарону Дэвису, который умер в первой части. Тогда Аарон оказался злодеем по прозвищу Бродяга, однако для главного героя он остался той самой ролевой моделью, которая даст нужный совет и поддержит в сложной ситуации. Успешное противопоставление строгого отца-полицейского и доброго дяди-преступника хорошо сработало в оригинальном фильме и получило свое продолжение в сиквеле.

С проблемами в семье сталкивается и Гвен, чей отец тоже служит в полиции. Если Майлз отказывается раскрывать свою личность родителям, то Женщине-пауку приходится это сделать в начале фильма, чтобы избежать ареста. Шокированный капитан Джордж Стейси изначально отказывается принять свою дочь и вместо этого направляет на нее оружие. Однако не стоит думать, что все взрослые в «Паутине вселенных» это плохие родители, не способные встать на сторону своих детей. Напротив, фильм дает возможность каждой семье раскрыть свое отношение как к людям-паукам, так и к тайнам Гвен и Майлза. Джордж в итоге бросает работу в полиции ради дочери, а Джефф ищет любую возможность для разговора с сыном.

Семейные проблемы коснулись и других пауков. К примеру, у одной версии Питера Паркера родилась дочь, которая доставляет герою хлопоты. В трогательной сцене Паркер спрашивает у Мэри Джейн, способен ли он потянуть родительскую ношу. Ответ заключается в том, что быть отцом — это как быть супергероем: никто не может быть полностью готов к такому.

Фото: Columbia Pictures / Sony Pictures Animation

Метамодерновый злодей

С самого начала киновселенной Marvel зрители указывали авторам на слабую проработку мотивации злодеев. Один хочет завоевать мир из-за денег, другой делает то же самое ради власти. Оригинального в таком подходе мало. С развитием франшизы начали появляться более сложные и глубокие персонажи, такие как Барон Земо и Танос. Однако разговоры о мести и философские речи тоже вскоре наскучили зрителям. Каждый новый антагонист в таких проектах сводился до уровня «злодея недели». Люди забывали о них сразу же после выхода из кинозала.

Тем интереснее становится главная угроза в «Паутине вселенных» — Пятно. В фильме у него нарочито шаблонная предыстория и мотивация. Его способности и причудливая форма вызывают улыбку. Майлз несколько раз проговаривает, что Пятно — это очередной «злодей недели». Пятно не имеет ни формы, ни лица, а исходящая от него опасность — это условность для истории. Такой же условностью были и другие негодяи в супергеройских фильмах. Поэтому персонаж, который понимает свою нелепость и становится главным антагонистом пауков из мультивселенных, рифмуется не столько с тяготами героя, сколько с проблемами жанра.

Пятно даже нарисован под стать своей цели. В то время как каждый персонаж из множества миров представляет свою неповторимую палитру красок, Пятно — это просто белая масса с черными точками, постепенно превращающаяся в темный карандашный набросок. Подобно Смерти из недавнего «Кота в сапогах: Последнее желание» антагонист «Паутины вселенных» воплощает в себе абстрактную мысль, а не конкретное создание. Пятно — это квинтэссенция безыдейности и отсутствия какого-либо креативного видения. И именно оно способно убить пауков из всех миров, точно также как самоповторы всех последних проектов о супергероях уничтожают жанр.

Фото: Columbia Pictures / Sony Pictures Animation

Разрушение канонов

«Паутина вселенных» идет против устоев жанра не только через главного злодея, но и благодаря моральным дилеммам Майлза. Как выясняется во второй половине фильма, каждый Человек-паук должен пройти через каноничные события, чтобы стать настоящим героем. Все они вам давно знакомы: смерть дяди Бена, потеря Гвен, встреча с Веномом, ребенок с Мэри Джейн. Сколько раз мы уже наблюдали эту историю в фильмах, мультсериалах, играх и комиксах? Однако «Паутина вселенных» идет против такого подхода.

В одной из сцен Майлзу объясняют, что потеря близкого ему человека — это необходимая часть пути героя. Тем не менее персонаж отказывается от диктата судьбы, решая написать свою собственную историю. Остальные пауки как один начинают бороться за многолетний канон. Тут невольно прослеживаются параллели со всеми студиями, пытающимися продать зрителям один и тот же сюжет, не идя на эксперименты в супергеройском кино. Против Майлза обернулось не только Пятно, но и все предыдущие ипостаси персонажа. Как итог, противостояние нашего героя идет уже не с людьми, а с безыдейностью и страхом к расширению жанра.

Фото: Columbia Pictures / Sony Pictures Animation

Что не так с жанром?

Супергеройское кино давно ворвалось и крепко обосновалось в нашей жизни. Каждый год выходит дюжина новых больших проектов о мстителях в масках и людях со сверхспособностями. От столь большого выбора у неподготовленного зрителя начинает кружиться голова, и в итоге пропадает какой-либо интерес к героям в латексных трико. Самоповторы Marvel и неспособность DC выстроить целостную вселенную только усугубляют ситуацию. Поэтому публика все чаще относится к картинам о супергероях как к высококачественным аттракционам, а не искусству. Стоит признать, что в большинстве случаев такая оценка оказывается правдивой. Однако это не означает, что жанр полностью изжил себя.

Время от времени на экраны выходят действительно достойные работы, способные не только удивить зрителей, но и перевернуть устоявшиеся правила индустрии. Когда-то такую революцию совершил «Железный человек» (2008), положивший начало огромной киновселенной Marvel. К значимым, но менее монументальным проектам можно отнести «Стражей галактики. Часть 1» (2014), скрестивших супергеройское кино с космооперой, и «Дэдпула» (2016), выведшего фан-сервиса и самоиронию на новый уровень.

Тем не менее в последние годы в жанре наблюдается застой. Каждый новый фильм просто повышает ставки предыдущего. Так, за 15 лет антагонисты выросли с уровня злобных бизнесменов из «Железного человека» до натуральных богов в «Вечных» (2021) и даже убийцы богов в «Торе: Любовь и гром» (2022). Такое решение — верный признак творческого упадка. Впрочем, с кризисом сталкивается любой жанр, будь то вестерны, хорроры или же картины о супергероях. Хорошая новость заключается в том, что после каждого падения происходит разрушение старых канонов и создание новых. Возможно, после нескольких лет провалов именно «Человек-паук: Паутина вселенных» станет тем самым произведением, о котором будут говорить как о фильме, изменившем супергероику.

Один из персонажей говорит Майлзу, что тот всего лишь аномалия в мире Человека-паука. Мальчик не должен был появляться на свет, а его приход привел к непоправимым последствиям. И именно обособленность Майлза от других героев может в дальнейшем разрушить канон. Просится вывод, что «Человек-паук: Через вселенные» и последовавший за ним сиквел — точно такая же аномалия в мире супергеройского кино. Удивительно, что студия Sony, прославившаяся дешевыми анимационными проектами формата «Босса-молокососа» (2017) и провальными фильмами о Веноме и Морбиусе, смогла сделать настолько непохожую ни на что картину. Пять лет назад их творение изменило подход к созданию анимации. Сегодня уже «Паутина вселенных» имеет все шансы сделать то же самое с супергеройским кино. Будем надеяться, что у Майлза получится одолеть Пятно и спасти близких, а у Sony — разрушить и переизобрести жанр.


Обложка: Columbia Pictures / Sony Pictures Animation